نویسنده: جولیا کامرون
مترجم: سیمین موحد
نشر: هیرمند
توضیحات:کتاب «حق نوشتن» نوشته‌ی «جولیا کامرون» را «سیمین موحد» به فارسی برگردانده است. این کتاب اولین بار در سال ۱۹۹۸ در آمریکا منتشر شد و تاکنون به هزاران نفر انگیزه و شهامت شروع نوشتن بخشیده و آن‌ها را در کار نویسندگی دلگرم کرده است. نویسنده در این کتاب راهکارهایی ارائه داده است برای کسانی که می‌خواهند در نویسندگی خلاق‌تر باشند و نشان می‌دهد که چطور نوشتن را بخش طبیعی و ناگسستنی زندگی‌تان بکنید. پابلیشرز ویکلی، سایت معرفی اخبار ناشران آمریکا و سراسر جهان، درباره‌ی این کتاب گفته است: «جولیا کامرون نوشتن را شفابخش می‌داند و با زبانی زنده و گویا از تجارب شخصی‌اش برای ما می‌گوید، چیزی که خواندن این کتاب را لذت‌بخش‌تر می‌کند.» در بخشی از مقدمه آمده است: «ما باید بنویسیم زیرا نوشتن درحقیقت وضوح و شور و شوق را به عمل زندگی‌کردن می‌آورد. نوشتن کاری حسی و تجربی است و ما را متصل به واقعیت نگه می‌دارد. ما باید بنویسیم زیرا نوشتن برای روح خوب است. ما باید بنویسیم زیرا نوشتن مجموعه‌ای از آثار برایمان به ارمغان می‌آورد و راهی ملموس در دنیایی می‌سازد که در آن زندگی می‌کنیم.» جولیا کامرون نویسنده، نمایشنامه‌نویس، فیلمساز و آهنگساز آمریکایی است. او بیشتر شهرتش را مدیون نگارش کتاب راه هنرمند است که نسخه‌های بسیاری از آن در سراسر دنیا به فروش رفته است. کتاب‌های جولیا کامرون بیشتر به صورت راهنما و همراه با تمرینات عملی ارائه شده است و به زبان ساده و گام‌به‌گام خواننده را راهنمایی می‌کند. کتاب حاضر را انتشارات «هیرمند» منتشر کرده و در اختیار مخاطبان قرار داده است.

نویسنده: کورش اسدی
نشر: نیماژ
توضیحات: «شناخت‌نامه‌ی غلامحسین ساعدی» یکی از مهم‌ترین کتاب‌هایی است که جهان داستانی یکی از نویسندگان مهم ایرانی معاصر را توضیح می‌دهد. ساعدی یکی از نویسنده‌های محبوب کورش اسدی بود و همواره داستان‌های این نویسنده در کارگاه‌ها و کلاس‌های آموزشی اسدی، از مهم‌ترین مثال‌هایی بود که تأثیر مثبت خوانش ادبیات روز دنیا را مانند همینگوی بر روند داستان‌نویسی ایران بیان می‌کرد. کورش اسدی خود یکی از چهره‌های درخشان و بی‌مانند داستان‌نویسی ماست و توضیح و شرح و تفسیر او درباره‌ی زندگی و آثار ساعدی یکی از میراث‌های مهمی است که برای ما باقی مانده است.

نویسنده: دکتر محمدرضا حافظ نیا
نشر: سمت
توضیحات:
جغرافیای سیاسی در تقسیم بندیهای علمی به عنوان شاخه ای از جغرافیای انسانی شناخته شده است. اساس علمی این شاخه جغرافیا، در اواخر قرن نوزدهم توسط فردریک راتزل، جغرافیدان آلمانی گذاشته شد. جغرافیای سیاسی از دیدگاه توصیفی به مطالعه و کالبدشکافی نواحی متشکل و سازمان یافته سیاسی نظیر کشورها و دولتهای مستقل و تحلیل رفتار آنها می پردازد. از دیدگاه علّی و معلولی، موضوع دانش جغرافیای سیاسی را کنش متقابل متغیرهای سیاسی یا متغیرهای فضایی ـ جغرافیایی تشکیل می دهد. منابع جغرافیای سیاسی عمدتاً بر پدیده دولت یا ناحیه سازمان یافته سیاسی به عنوان موضوع جغرافیای سیاسی تمرکز دارد. و به بررسی و تشریح کالبد، عناصر و ویژگیها و رفتار دولت می پردازد. بنابراین جنبه های مختلف دولت نظیر علت پیدایش، موقعیت، کانون سیاسی، ویژگیهای سرزمینی، ملت، نظام سیاسی، ساختار سیاسی فضا، الگوی فضایی توزیع قدرت، روابط میان دولت با دولتهای دیگر، قدرت ملی، الگوی مدیریت سرزمین، روابط سطوح مختلف دولت با شروندان در ادراه امور کشور کانون توجه مطالعات جغرافیای سیاسی قرار می گیرد. بر این اساس کتاب فوق در شش فصل به بحث در مورد موضوعات فوق پرداخته است.

نویسنده: یوسف علیخانی
نشر: آموت
توضیحات:

[فرشته نوبخت] نشر آموت به همت یوسف علیخانی مدتی ست که شروع به نشر آثاری کرده که از برخی جهات قابل توجه هستند. منظورم این است که دامنه‌ی فعالیت آموت قابل نقد و بررسی است و این برای ناشری که تازه شروع به فعالیت کرده به معنی یک دست آورد قابل تامل است ؛ مخصوصا که یوسف علیخانی پیش از اینکه ناشر باشد یک نویسنده است و این وجهی است که نمی توان موجودیت آن را در یک ناشر نادیده گرفت. اما از میان تمام کارهایی که نشر تازه کار آموت منتشر کرده، البته به جز مجموعه “عروس بید” و دو مجموعه قبلی علیخانی که آثار خود ناشر محسوب می‌شوند، بیشتر تمایل داشتم “معجون عشق” را بخوانم. این کتاب مجموعه‌ای قابل اعتنا و توجه از مصاحبه‌هایی که علیخانی با نویسندگان آثارِ عامه‌پسند انجام داده است. دلیل تمایلم هم تا حدی شخصی و در عین حال کلی است و مربوط می شود به مطرح بودن این سوال مهم که چرا برخی آثار با ویژگی هایی خاص، مخاطبان بیشتری پیدا می‌کنند و مورد توجه قرار می گیرند و در واقع چه می‌شود که اصلا مخاطب جذب چنین آثاری می‌شود.مخصوصا که در نمایشگاه امسال در مواجهه با مخاطبان ادبیات تجاربی داشتم که برایم اهمیت این پرسش را بزرگتر می کند و شخصا چندین مورد از خریداران کتاب را دیدم که دنبال کتاب‌هایی با ویژگی‌هایی خاص بودند. مثلا یکی از آنها خانم جوانی بود که از فروشندگان کتاب درخواست راهنمایی و معرفی یک رمان پانصد صفحه‌ای ایرانی با مضمونی عاشقانه داشت. نمی دانم چرا دلم خواست به این زن کمک کنم. و چون با کتاب ها آن ناشر تا حدی آشنایی داشتم، جلو رفتم و برای راهنمایی بهتر از آن خانم پرسیدم که معمولا چی می‌خواند؟ اما زن به جای جواب فقط نگاهم کرد و وقتی سوالم را با این پرسش که تا به حال چه خوانده، اصلاح کردم، نام یکی از همین نویسنده ها را آورد و گفت یکی – دو تا از کارهای ایشان را خوانده است. موارد اینچنینی کم نبودند. در واقع اغلب همین‌طور بودند. کتاب‌های به قول خودشان لاغر را برمی‌داشتند، با لب‌هایی آویزان و نگاهی مشکوک طرح جلد و عنوان آن را ورانداز می‌کردند و دوباره سرجا بر می‌گرداندند. این البته یک طرف قضیه است. اما طرف دیگر قضیه که شاید بیشتر برای کسی که می‌نویسید جالب باشد، خودِ نویسندگان یا به قولی آفرینندگان این قبیل آثار است. نویسندگانی که مطابق سلیقه اینگونه مخاطبین می‌نویسند و در واقع توقعات آنها را برآورده می‌کنند. حالا کار نداریم که برآورده کردن این نیاز چه قدر اهمیتی دارد و اصلا اهمیت دارد یا نه. چون این خودش یک بحث کارشناسی و فرهنگی پر و پیمان می‌طلبد. در هر حال به عنوان یک نویسنده شخصا برایم جای سوال است که بدانم نویسندگان چنین آثاری چگونه فکر می‌کنند؟ چه طور قضایا را می‌بینند؟ چه می‌خوانند؟ چطور می‌نویسند و اصلا چرا می‌نویسند و سوال‌های دیگر. وقتی “معجون عشق” یوسف علیخانی منتشر شد آن را اتفاق فرخنده ای دانستم. فکر کردم بالاخره یک‌نفر پیدا شد که مرد و مردانه برود دنبال این سوال. با علیخانی پیش‌تر از این مصاحبه‌ها، صحبت کرده بودم. صرف نظر از تفاوت دیدگاهی که به طور طبیعی داریم، می‌دانستم که این سوال قبل از هرچیزی برای خودِ علیخانی مطرح است که اصلا ادبیات عامه‌پسند و نخبه‌گرا چیست و از کجای کار از هم جدا می‌شوند. این دسته بندی‌ها چطوری اتفاق می‌افتد. چرا بعضی آثار خواننده دارند و برخی ندارند. احتمالا طرح اولیه‌ی این گفت‌وگوها هم از همین سوالات به فکر علیخانیِ نویسنده رسیده است. مخصوصا که او پیش از این گفت‌وگوهایی هم با نویسندگان نسل سوم داشت که چند سال قبل در مجموعه‌ی دیگری منتشر شده است و حالا هم که “معجون عشق” با مصاحبه‌هایی که انصافا خواندنی هستند. “معجون عشق” گفت‌وگو با نویسندگانی است که کتاب‌هاشان پرمخاطب و به اصطلاح بازاری‌ست. اغلب آثار آنها چند سال پیاپی و سالی یکی دو بار چاپ می‌ شوند و نویسنده‌شان را صاحب درآمدی نه البته چشمگیر، اما قابل توجه می کنند. درآمدی که می‌شود به پشتوانه‌ی آن به حرفه‌ای نویسنده بودن کمی جدی تر فکر کرد. چیزی که برای نویسنده‌ی آثار فاخر یا به قولی نخبه پسند، در حد یک شوخی ست. به نظرم “معجون عشق” را باید خواند تا فهمید این خط کشی ها چطور در ادبیات ما هنوز وجود دارد در حالی که در ادبیات جهان بی معناست؛ و چطور یک اثرِ عامه پسند خلق می‌شود در حالی که نمی توان منکر نویسنده بودنِ خالق چنین آثاری شد و بالاخره فهمید که چرا چنین کتاب های این همه مخاطب دارند، آنهم وقتی حتی محتوای آثاری که ما بر آن نام عامه‌پسندِ می گذاریم با استانداردهای چنین ادبیاتی در جهان فاصله‌ای در حد فاجعه دارد!

نویسنده: حسین یعقوبی
نشر: روزنه
توضیحات: این کتاب تنها تحلیلی از صنعت و هنر سینما نیست و صرفاً دانشجویان و نخبگان را نشانه نگرفته. در این کتاب سعی شده فراتر از رویکرد صرفاً هنری یا صنعتی به سینما بعنوان پدیده‌ای اجتماعی پرداخته شود و جنبه‌های مختلف و متنوع آن بررسی گردد. کتاب شامل بررسی وقایع و رویدادهای سال به سال تاریخ یک قرن و یک دهه‌ای سینما همراه با فهرست فیلم‌های برجسته جوایز سینمایی و متولدین درگذشتگان هرسال همچنین جملات قصار سینماگران برجسته جهان در مورد مسائل مختلف سینمایی و غیر سینمایی است.

نویسنده:پروفسور علی صناعی
نشر: بازاریابی
توضیحات: در فصل اول این کتاب با عنوان «توصیف تحول دیجیتال و IOT » به تحولات و فناوری‌های جدید دیجیتالی و IOT و حل مشکلات این عرصه، پرداخته می‌شود. در فصل دوم با عنوان «خلق ارزش با اینترنت اشیا»، روش‌هایی برای موفقیت در خلق ارزش در اینترنت اشیا معرفی می‌شود. در فصل سوم با عنوان «تبدیل کردن ارزش IOT به پول»، به صورت برجسته‌ای روش کسب درآمد IOT برای فعالیت‌های شرکتی(B۲B) مثل اینترنت اشیا در بازرگانی، صنعت و زیرساخت‌ها بیان می‌شود.

فصل چهارم با عنوان «تغییر نحوه‌ ارتباط با مشتری» به این موضوع که اینترنت اشیا به چه شکل و روش‌هایی می‌تواند در نحوه‌ ارتباط با مشتری تغییر ایجاد کند، پرداخته می‌شود. در فصل پنجم این کتاب که «صنعت و تغییرات آن در آینده» نام دارد، پیرامون صنعت و تغییرات آن در آینده برای برطرف کردن نیاز واقعی مشتریان صحبت شده است.

فصل ششم با عنوان «رقابت و مزیت رقابتی در اینترنت اشیا»، به بررسی انواع رقابت و دلایل منحصر به فرد رقابت پرداخته شده است. در فصل هفتم که با عنوان «اقتصاد نتیجه محور» آمده، درباره اقتصاد نتیجه‌محور، اجزا، انواع شرکت‌ها و زیرساخت‌های آن بحث می‌شود. فصل هشتم با عنوان «ساختار جدید شرکت IOT به ازای هر واحد»، به بحث و بررسی تغییرات عملیاتی مورد نیاز در هر واحد به منظور توسعه و فروش موثر محصول مبتنی بر IOT پرداخته می‌شود. در فصل آخر با عنوان «بلاک‌چین»، در مورد بلاک‌چین و تاثیرات آن بر بازار حال و آینده بحث می‌شود.

نویسنده: مارتین لیندستروم
مترجمان: مریم عبدلی، زهرا ملازاده اردکلو
نشر: بازاریابی
توضیحات:
کتاب حس برند را می‌توان به عنوان یک کتاب بین موضوعی معرفی کرد. یک موضوع “مدیریت برند” است که قبلاً در گروه TMBA دو کتاب با نامهای “کسب‌و‌کار نام‌های تجاری” و “دلایل کامیابی برندهای برتر جهانی” را در حوزه‌ی برند منتشر کرده‌ایم؛ موضوع دیگر”بازاریابی حسی” است که کتابی را با همین نام “بازاریابی حسی” ترجمه و منتشر کردیم.
بازاریابی حسی یکی از ابزارهای مهم و نسبتاً جدیدتر نسبت به سایر ابزارهای ارتباطات و ترویج (تبلیغات، روابط‌عمومی، فروش حضوری، چاشنیهای فروش و بازاریابی مستقیم) است. بازاریابی حسی فرایند شناسایی و تأمین نیازها و علائق مشتری به روشی سودآور است تا آنها را درگیر ارتباطات دوجانبه‌ای کند که شخصیت برندها را به زندگی آورده و برای مشتریان هدف، ارزش ‌افزوده ایجاد کند. تجربه‌ی زنده‌ی برند که برای به صحنه‌ی زندگی آوردن آنها و ارائه‌ی ارزش بیشتر به مصرف‌کنندگان طراحی می‌شود، در مرکز رویکرد بازاریابی حسی قرار دارد و سایر کانالهای ارتباطات بازاریابی از آن الهام می‌گیرند و پیرامون آن برای افزایش تأثیر این ایده‌ی بزرگ یکپارچه می‌شوند.
برند نیز با ترجمه‌های مختلف نظیر هویت، اعتبار و خوشنامی و با تعاریفی چون مدیریت کل تجربه‌ی مشتریان به مخاطبان و اهالی بازاریابی معرفی شده است.
برندها از طریق مردم وارد زندگی می‌شوند؛ آنها باید تجربه‌ای زنده باشند که ارزشها و باورها را به طریق مربوط و عملی برای مشتریان و سایر ذینفعان به نمایش درآورند. هر برند قدرتمندی، اثری مثبت بر نگرش مصرف‌کنندگان نسبت به هویت شرکت می‌گذارد و یک نگرش مثبت در راستای یک تجربه‌ی خوب شکل می‌گیرد.
در عصر رقابت هر چقدر جلوتر می‌رویم، اهمیت برند و نقش آن در توفیقات کسب‌و‌کار بیشتر می‌شود. قبلاً در شناساندن بنگاههای اقتصادی و برندینگ آنها از بین حواس پنجگانه‌ی انسان، دو حس بینایی و شنوایی مورد توجه قرار می‌گرفت و اگر این دو رویکرد با هم به کار گرفته می‌شدند، هم‌افزایی ایجاد شده حاصلی نظیر 5 = 2+2 را ایجاد می‌کرد. در کتاب “حس برند”، تأکید بر این است که سایر حواس نیز تأثیرات و کارکردهای فزاینده‌ای در روح و روان و قلب مشتریان خواهند داشت و اگر بتوانیم از تمام حواس بینایی، شنوایی، بویایی، چشایی و لامسه بهره بگیریم آنگاه تأثیر X = 2+2+2+2+2 عددی را حاصل می‌کند که تأثیرات آن اتصال قویتری بین فرستنده و گیرنده است. بدیهی است که با پیوندهای عاطفی حاصل از تعامل حواس مختلف، تطبیق بین ادراک و واقعیت بهینه‌ می‌شود. یادمان باشد حواس ما وسیله‌ی پیوند ما به حافظه هستند.

نویسنده: سید حسن موسوی
نشر: دانژه
توضیحات: این اعتقاد وجود دارد كه طنز موجب افزایش خلق مثبت، یادگیری بهتر و پرورش خلاقیت در كودكان است. اما معمولا طنز به صورت انتزاعی است و لازمه دریافت موضوعات انتزاعی رشد شناختی كافی است. به همین خاطر كودكان در بسیاری از مواقع آن را دریافت نمی‌كنند. این كتاب در جهت رفع این مشكل، با بكارگیری موضوعات ملموس به صورت تركیبی (متن و تصویر) ساعات مفید و جذابی را برای كودكان ایجاد می‌نماید.

نویسنده: رولان بارت
مترجم: شیرین دخت دقیقیان
نشر: مرکز
توضیحات: کتاب «نقد و حقیقت» نوشته‌ی «رولان بارت» و ترجمه‌ی «شیرین دخت دقیقیان» است. در توضیحات پشت جلد کتاب آمده است: «بارت نقد و حقیقت را در سال 1966 در بحبوحه‌ی مباحثه‌های قلمی دو جناح نقد نو و نقد قدیمی فرانسه، در پاسخ به محافل کهنه‌اندیش ادبی و دانشگاهی نوشت، و در آن از نقد نو که آن را نقد تائویلی می‌نامد در مقابل نقد کهنه و به قول او نقد فرهنگستانی دفاع کرد. نقد و حقیقت در مجموعه‌ی آثار بارت جای ویژه‌ای دارد و در آن او از ساختگرایی به پساساختگرایی و هرمنوتیک نزدیک می‌شود. از آزادی نقد در بازنگری آثار کلاسیک با برداشتی نو دفاع می‌کند و اثر را دارای معناهایی چندگانه می‌داند که سبب می‌شود ناقدان بتوانند در زمان‌های گوناگون از زاویه‌های مختلف درباره‌ی آن سخن بگویند.» در بخشی از کتاب می‌خوانیم: «هیچکس تاکنون شک نکرده و نخواهد کرد که سخن اثر ادبی معنایی لفظی دارد که در صورت نیاز، فقه اللغة در اختیارمان می‌گذارد؛ مسأله بر سر آن است که آیا کسی حق دارد در این سخن ادبی معناهای دیگری که در تضاد با آن نیستند بخواند؟ پاسخ به این پرسش کار فرهنگ واژه‌ها نیست؛ بلکه وظیفه‌ی یک نتیجه‌گیری کلی درباره‌ی طبیعت نمادین زبان است.» این کتاب را نشر «مرکز» منتشر کرده است.

نویسنده: آر.ال.برت
مترجم: مسعود جعفری
نشر: مرکز
توضیحات: در نخستین بخش این کتاب با نظریات اندیشمندانی چون ارسطو، افلاطون، شکسپیر، بیکن، سیدنی، هابز، لاک، ادیسن، هارتلی، هیوم، افلاطونیان کمبریج، ادموند برک، بلیک و دیگران، درباره‌ی تخیل و نقش آن در آفرینش ادبی آشنا می‌شویم و پدیده ی تخیل را با پرتوهایی که هر یک از این متفکران از جهات و جنبه‌های مختلف بر آن می‌افکنند، روشنتر و دقیقتر می‌شناسیم. آنگاه در فصلی که تمام آن به دیدگاه‌های کالریج در این زمنیه ویژگی یافته، متوجه غنایی که نظریه‌ی ادبی کالریج به بحث تخیل بخشیده است می‌شویم. فصل سوم به بررسی دو مقوله‌ی نماد و مفهوم می‌پردازد که به نظر کالریج دستاوردهای ذهن انسانی ناشی از تعامل این دو است.

نویسنده: داریوش آشوری
نشر: مرکز
توضیحات: شعر مهم‌ترین عنصر هنری و رسانه‌ی هنری فرهنگی در فضای فرهنگی ایرانی بوده و دیر زمانی شاعران در مركزی‌ترین جایگاه فرهنگ ایرانی قرار داشته‌اند. شورمندی و دلبستگی نویسنده‌ی این كتاب برای نگرش شاعرانه و زبان آن نیز، كه چه بسا از« طبع قومی» ایرانیش برمی‌خیزد، در طول بیست و اندی سال گذشته شعر را یكی از مشغله‌های اندیشه‌ی وی ساخته و حاصل آن مقاله‌های این مجموعه است، كه درباره‌ی شعر و هنر و ماهیتشان و ربطشان با اندیشه‌اند. در ویرایش دوم این كتاب، هفت مقاله‌ی تازه بدان افزوده شده و مقاله‌های پیشین نیز پیراسته‌تر شده‌اند. در ویرایش تازه {سوم} از این كتاب متن مقاله‌ها همان است كه بود. اما در نقطه‌گذاری و پاراگراف‌بندی آن بازنگری كرده‌ام.

نویسنده: س.و.داوسن
مترجم: فیروزه مهاجر
نشر: مرکز

نویسنده: آر.اس.فرنس
مترجم: فرزانه طاهری
نشر: مرکز
توضیحات: مجموعه مکتب‌ها، سبک‌ها و اصطلاح‌های ادبی و هنری که این کتاب یکی از آن‌هاست در بر گیرنده حدود سی کتاب مستقل از هم است که از میان کتاب‌های مجموعه برگزیده شده‌اند. این کتاب‌ها به مقوله‌های گوناگونی می‌پردازند: برخی به نهضت‌ها و جنبش‌ها و مکتب‌های ادبی، برخی به انواع ادبی و برخی به ویژگی‌های سبکی و مانند این‌ها. در اکسپرسیونیسم گرایشی انکارناپذیر به فاصله گرفتن از امور طبیعی، توجیه ناپذیر و بهنجار و رفتن به سوی امور بدوی، انتزاعی، شهوانی و تند و تیز هست. در تئاتر و در شعر غنایی بود که این گرایش‌ها به برجسته‌ترین وجه دیده شد، و نه در رمان که به سرمشق‌های سده نوزدهمی خود نزدیک‌تر ماند. به نظر می‌رسد که جنبش اکسپرسیونیستی، به دلیل بی‌قراری و گرایش به افراط و تفریط، پدیده‌ای است اساسا المانی و نه صرفا مدرنیستی.

نویسنده: دیوید هرست
مترجم: حسن افشار
نشر: مرکز
توضیحات: مجموعه مکتب‌ها، سبک‌ها و اصطلاح‌های ادبی و هنری که این کتاب یکی از آن‌هاست دربرگیرنده حدود سی کتاب مستقل از هم است که از میان کتاب‌های مجموعه The Critical Idiom برگزیده شده‌اند. این کتاب‌ها به مقوله‌های گوناگون می‌پردازند: برخی به نهضت‌ها و مکتب‌ها و جنبش‌های ادبی، برخی به انواع ادبی و برخی به ویژگی‌های سبکی و مانند این‌ها.

نویسنده: فرزانه طاهری
نشر: مرکز
توضیحات: روی سخن این کتاب با خواننده غیر متخصص و تازه آشنای داستان است و به اصول اساسی داستان می پردازد نه به پیچیدگی ها و اصطلاحات و مفاهیم بغرنج نقد و تحلیل.کوشش آن در جهت مجهز کردن خواننده به ابزار های مفهومی اساسی برای درک و تحلیل و تفسیر داستان ها است.کتاب از دو بخش اصلی تشکیل شده است:در بخش نخست عناصر اصلی داستان،تفاوت آن با واقعیت و حقیقت،گونه ها و انگاره های مختلف داستان،و مفاهیمی چون طرح شخصیت و معنا و نظرگاه و نقشه معرفی و بررسی می شوند. در بخش دوم سه داستان نمونه از سه نویسنده برجسته :موپاسان،جویس،بورخس آمده اند و درباره هر یک از آن ها تفسیری ارائه شده تا چگونگی کار بست رویه های مطرح در بخش نخست روشن تر شود.

نویسنده: فیلیپ تامسن
مترجم: فرزانه طاهری
نشر: مرکز
توضیحات:کتاب «گروتسک» نوشته‌ی «فیلیپ تامسن» و ترجمه‌ی «فرزانه طاهری» است. در توضیحات پشت جلد کتاب آمده است: «مجموعه مکتب‌ها، سبک‌ها و اصطلاحات ادبی و هنری که این کتاب یکی از آن‌هاست در برگیرنده‌ی حدود سی کتاب مستقل از هم است که از میان کتاب‌های مجموعه The Critical Idiom برگزیده شده‌اند. این کتاب‌ها به مقوله‌های گوناگونی می‌پردازند: برخی به نهضت‌ها و جنبش‌ها و مکتب‌های ادبی و برخی به ویژگی‌های سبکی و مانند این‌ها. در اعصار گذشته گروتسک را صرفا اصل ناهماهنگی افسار گسیخته می‌دانستند، یا در زمره انواع فرو دست‌تر کمیک قرارش می‌دادند اما حال آن را در اساس تلاقی ضدین و به همین دلیل بیان درخورِ پیچیدگی هستی می‌دانند. گروتسک به دلیل تاثیر ویژه‌اش، ضریه ناگهانی که وارد می‌کند، غالبا به صورت سلاحی تهاجمی به کار گرفته می‌شود. از دیدن این تاثیر می‌توان برای گیج کرن خواننده، میخکوب کردن او هم استفاده کرد. با تکانی او را از شیوه‌های معهود ادراک جهان بیرون کشاند و او را با چشم‌اندازی مواجه کرد که از ریشه متفاوت و آزار دهنده است.» این کتاب را نشر «مرکز» منتشر کرده است