در شماره 70 می‌خوانید:

1. از اینجا و آنجا و ماجراهاى…./ على دهباشى؛
2. آرتور كوستلر/ جرج ارول/ دكتر عزت‏الله فولادوند؛
3. استعمال «كه، دیگه، آخه،ها»/ دكتر محمدرضا باطنى؛
4. نگاه محلى، نگاه جهانى/ عبدالحسین آذرنگ؛
5. هنر شفیعى كدكنى در تصحیح عطار/ دكتر محمد على موحد؛
6. خاطراتى از مارسل پروست/ سیدونى گابریل كولت / اصغر نورى؛
7. تازه‏ها و پاره‏هاى ایرانشناسى (62)/ ایرج افشار؛
8. دریاى پارس از دیرباز/ دكتر ژاله آموزگار؛
9. پنج قرن دموكراسى در ایران باستان/ همایون صنعتى‏‌زاده؛
10. نشریه مطالعات ایرانى (41)/ یاسمین ثقفى؛
11. و غیره.
    

در شماره 67 می‌خوانید:

1. و مِن‌بعد/ علی‌ دهباشی‌‌؛
2. نویسنده‌ و كمونیسم/ جورج‌ استاینر/ دكتر عزت‌الله‌ فولادوند؛
3. آوای‌ سنگ‌ها/ دكتر ژاله‌ آموزگار؛
4. راز گل‌ سرخ‌/ دكتر شهلا حائری‌؛
5. تازه‌ها و پاره‌های‌ ایران‌شناسی‌ (60)/ ایرج‌ افشار؛
6. گناه‌ نابخشودنی‌، جدایی‌ بحرین‌ از ایران‌/ احمد اقتداری‌؛
7. چاه‌ تخت‌ جمشید/ جلیل‌ اخوان‌ زنجانی‌؛
8. خطّه‌ای‌ بازیافته‌ مُلكِ زوزن‌ در آستانه حمله مغول/ دكتر شهریار عدل‌؛
9. معرفی‌ نشریه مطالعات‌ ایرانی‌ (41)/ سحر مازیار؛
10. از چشمه‌ خورشید (21) (یادداشت‌هایی‌ از ژاپن‌)/ دكتر هاشم‌ رجب‌زاده‌؛
11. و غیره.
    

چشم پاینده مجموعه‌ای از جستارهای بارنز درباب نقاشی‌های مورد علاقه‌ی وی است. بارنز از چشم یک رمان‌نویس به این نقاشی‌ها نگریسته است. از دیرباز نسبت ادبیات و نقاشی را به رابطه‌ی میان دو خواهر تشبیه کرده‌اند. بسیاری از نویسندگان برجسته در آثارشان به توصیف آثار تجسمی در قالب کلمات پرداخته‌اند. نویسنده در این کتاب به جای توصیف نقاشی‌ها در یک اثر داستانی ،از فرم جستار استفاده کرده است. او در این جستارها به چهره‌های نقاشی شده در آثار نقاشان برجسته‌ای نظیر کوربه، مانه، دُگا و دیگران می‌پردازد و شخصیت‌های ادبی را در پس این چهره‌ها می‌یابد.

انسان تصویر و نوا را برای گفتن ناگفتنی های خود برگزید. در متن کتاب مقدس و در واقعه برج بابل زخمی روانی برجان آدمی نشست که همواره با او همراه خواهد بود، یعنی رنج حاصل از فتور و ناتوانی در گفتن آنچه از کلام گریزان است. نقصان ذاتی کلام در ساحت هنر هستی مستقلی برای خود دست و پا کرد و همین سبب شد هنر دیگر صناعتی صرف نباشد و به مجالی در بیان امر ناگفتنی بدل شود. هنر آوردگاه امر ناگفتنی است، همان جایی که کلام یارای رفتن ندارد. کتاب پیش رو این سویه همچنان زنده هنر را بررسی می کند و می کوشد آن را در روزگار ما احیا کند.

جامعه شناسی هنر ژان دو وینیو اثری جدلی در دفاع از اصالت کار کرد تخیل در مقابله با برداشت جزمی و بیش از اندازه علم گرای جامعه شناسی سنتی هنر است.آن چه او در این کتاب کوچک و موجز اما بسیار عمیق و پر بار مطرح می کند در واقع پیشنهادی برای نگرش تازه به کل جامعه شناسی هنر و به تعبیری صریح تر دعوت به پایه گذاری این جامعه شناسی بر اساس نگرشی زنده و پویا نسبت به جامعه و آفرینش هنری است.نگرشی که رابطه تنگاتنگ تجربه اجتماعی و کار کرد تخیل را بر اساس نظریات ناقدان بزرگی چون والتر بنیامین لوکاچ فوکو رولان بارت … به بررسی می کشد. ژان دووینیو استاد دانشگاه اورلئان فرانسه نظریه پردازی معتبر و نویسنده ای پر کار است آن چه بدون شک در دقت و موشکافی نظریات او تاثیر می گذارد دستی است که خود از نزدیک در کار آفرینش هنری به ویژه تئاتر و نمایش دارد.

موسسه ” ساناز ساینا “، در نخستین اقدام و با مدیریت متعهدانه و تخصصی ساناز مینایی، در سال 1362 خورشیدی نخستین آموزشگاه تخصصی آشپزی و شیرینی‌‌‌‌پزی کشور را بنیانگذاری کرد. موسسه یادشده، در اولین اقدام، با انتشار انواع کتاب‌‌‌‌های معتبر میوه‌‌‌‌آرایی، دکور غذا و سایر اقدام‌‌‌‌های فرهنگ‌‌‌‌سازی به نحوی جذاب، موج فرهنگی مثبتی از اهمیت آموزش تخصصی برای بسیاری از هنرجویان و مدیران ممتاز پیشه آشپزی و شیرینی‌‌‌‌پزی ایجاد کرد. در ادامه، این آموزشگاه به‌‌‌‌قدری در حوزه آموزش کاربردی، حرفه‌‌‌‌ای عمل کرد که امروزه بی‌‌‌‌اغراق و به گواه اهل فن، با کارنامه‌‌‌‌ای درخشان به نگین تابان صنعت غذای ایران‌‌‌‌زمین تبدیل شده است. کما اینکه در ادامه پس از انتشار 27 عنوان کتاب، با دریافت مجوز دانشگاه غیرانتفاعی در سال 1377 و همچنین مجوز دانشگاه علمی و کاربردی در سال 1389 به فعالیت‌‌‌‌های فراگیرتر آموزشی گام نهاد تا پس از اعطای نشان منتخب جهانی به این موسسه، نظام آموزشی این پیشه ارزشمند، وارد فاز تازه‌‌‌‌ای شده باشد. به این ترتیب برای یک هنرجوی آشپزی یا شیرینی‌‌‌‌پزی حرفه‌‌‌‌ای، با توجه به ملاحظات اقتصادی، صرفه‌‌‌‌جویی زمانی، اعتبار مدرک دریافتی و کسب مهارت‌‌‌‌های کاربردی، دغدغه نبودن امکانات ارتقای مهارت‌‌‌‌های متناسب با استانداردهای بین‌‌‌‌المللی آشپزی و شیرینی‌‌‌‌پزی برطرف شده است.

این کتاب شامل تمام دستورات کتاب آشپزی دو جلدیست با این تفاوت که بصورت تک رنگ و بدون عکس برای استفاده و حمل آسان در محیط آشپزخانه طراحی شده است.

با 700 دستور آشپزی به روایت سانازمینایی (پلو، خورش، کباب، دلمه، کوفته، کوکو و…..)

بدون عکس و جنس کاغذ معمولی

✔هدف از تهیه این کتاب، با توجه بر دسترسی راحت و قابل حمل بودن آن، در کنار کتاب آشپزی ایرانی دو جلدی مکمل بی نظیری خواهد بود. ارائه 700 دستور آشپزی ایرانی با روایت ساناز مینایی برای نگه داشت فرهنگ و سنت غذایی ایرانی با قیمتی بسیار مناسب تر توانستیم در اختیار شما عزیزان قرار دهیم.

بر اساس تجربه 37 ساله این مجموعه علاوه بر بازنگری کامل دستورات غذایی، بخشی با عنوان «آشپزی به روایت ساناز سانیا» نیز آورده شده است که حاوی تغییرات عمده و اساسی در نحوه استفاده از مواد اولیه است. این مجموعه‌ شامل صبحانه، مربا، مارمالاد، پیش‌غذا، کوکو، شامی، کتلت، دلمه، کوفته، آش و شوربا، آبگوشت و اشکنه، خوراک، کباب، پلو، خورش، دستورات متفرقه، چاشنی، ترشی و شور و نوشیدنی است. این کتاب در کنار جلد یک دایره‌المعارف «نکته‌ها و تکنیک‌های آشپزی» از کتاب‌هایی است که داشتن آن در هر خانه‌ای لازم است.

این کتاب حاوی بیش از 100 دستور مزه‌های میهمانی است. از انواع فینگرفود، کاناپ، رول‌ها و بروسکتا گرفته تا انواع دیپ، چاشنی و اردورهای معروف دنیا.

امروزه مناظرات فراوانی بر سر مفهوم اقتصاد جهانی جریان دارد، اما سینمای تجاری از آغاز هستی آن “جهانی” بوده است. از زمان پیدایش رسانه ها، سینما ارزش های محوری و ساختار های اجتماعی کشور ها را تبیین و تقویت کرده و به کمک سینما آنچه برای ملت ها خارجی قلمداد می شود تعریف و از آن اجتناب شده است. سینما و ناسیونالیسم به برسی سویه هایی می رود که در راستای آن ها سینما محل مناقشه و تعامل میان ملت ها و ملیت هاست. هر یک از فصل های کتاب به یکی از جوانب کلیدی این بحث اختصاص یافته است: آیا سینما فرمی تأثیر گذار از تبلیغات ملی است؟ آیا در حال حاضر مفهوم ملیت در فیلم ‎ها به سود فرهنگ بازنمایی جهانی و عام رو به اضمحلال می رود؟ سینما چه تأثیری بر حال وهوای ملی دارد؟ و…

نظریه های اساسی فیلم ، هم سابقه تئوری فیلم است و هم مقدمه ای بر کار مهمترین نظریه پردازان و نویسندگان این حوزه ، مانند مونستربرگ ، آرنهایم ، آیزنشتاین ، بالاز ، کراکوئر ، بازین ، میتری و متز. دادلی اندرو در این کتاب نظریه های این نویسندگان بزرگ را ارائه داده و با هم مقایسه می کند. اندرو نظریه های آنها را در زمینه جنبش های فکری بزرگتر ، از جمله روانشناسی گشتالت ، فرمالیسم روسی و اگزیستانسیالیسم قرار می دهد. او ایده های 10 نظریه پرداز اصلی فیلم را در این مقدمه ی خواندنی پوشش می دهد (هوگو مونستبرگ ، رودولف آرنهایم ، سرگئی آیزنشتاین ، بلا بالاس ، زیگفرید کراکوئر ، آندره بازن ، ژان میتری ، کریستین متز ، آمدی ایفره ، هنری آگل). این کتاب برای خوانندگانی که به نظریه ی فیلم علاقه مند هستند و می خواهند کتابی قابل فهم و ساده خوان داشته باشند که به صورت ساختارمند آن را دنبال کنند بسیار عالی است. این کتاب نظرات هر فرد را در زمینه ی متفکران قبلی مورد بحث قرار می دهد. در هر فصل از این کتاب چهار موضوع هر نظریه پرداز مورد بررسی قرار می گیرد: مواد اولیه فیلم ، فرایندی که به ماده اهمیت می بخشد ، فرم ها و هدف یا ارزش فیلم. این کتاب فراتر از دهه 1970 را پوشش نمی دهد ، اما به عنوان مقدمه ، به اندازه ی کافی چهره های غول پیکری مانند آیزنشتاین ، کراکوئر و بازین را پوشش می دهد. برای افرادی که به نظریه و روانشناسی سینما علاقمند هستند ، این کتاب یک نقطه ی شروع عالی است که در هر کتابخانه ای ضروری است. اندرو نظریه ها را به سهولت دتجزیه می کند بدون آنکه از اهمیت آنها بکاهد. به جای خرید کتابهای جداگانه ی هر نظریه پرداز ، کتاب اندرو را تهیه کنید که کتابی جامع است و مباحث را به خوبی پوشش می دهد.